‘The End of Western Civilization’: ‘Sorrow Triangle’-regisseur legt wereldwijde satirische modeshow uit | was 2022

Hij zei de kreten van vreugde en afschuw die werden gesalueerd door Robin Ostlunds nieuwste film, Triangle of Sorrow, op zondag, na de première van de film in Cannes. Ostlund heeft duidelijk gemaakt dat hij van plan is om een ​​”roller ride-ervaring” voor volwassenen aan te bieden.

“Mensen klapten alsof het een voetbalwedstrijd was”, zei Ostlund.

Ostlund, vooral bekend van het alpine drama Force Majeure uit 2014, dat twee jaar geleden in het Engels opnieuw werd uitgebracht onder de naam Downhill, is er misschien ook in geslaagd om zich met deze nieuwe film te vestigen als zijn jonge Britse ster, Harris Dickinson. Dickinson, 25, uit Leytonston, Oost-Londen, draagt ​​een groot deel van het verhaal van de film met zich mee, waarin ook veel braken en diarree voorkomen, maar hij kreeg tot nu toe het langste applaus van het festival (acht minuten).

In de rol van supermodel, Carl, die een relatie had met een invloedrijk model, zei Dickinson dat hij zichzelf moest laten behandelen als “een stuk vlees” in het drama, maar grapte dat hij de rol van Donkey graag zou accepteren , een dier dat in de film tot een plakkerig einde kwam, dus hij stond te popelen om aan het project te werken.

Met de titel die de onwelkome frons op het voorhoofd van het model aanduidt, is Triangle of Sadness een felle satirische aanval op de vervormde maar onvermijdelijke sociale kracht van schoonheid en rijkdom. Ostlund beschreef de originele pitch van de film als een verhaal dat “begint met de modewereld, naar een luxe jacht gaat en eindigt op het eiland, en waar we zullen zien hoe modellen hun uiterlijk al die tijd als betaalmiddel gebruiken. Het zou het einde zijn van de westerse beschaving.”

Voor een schokkend effect heeft Triangle of Sorrow mogelijk vooruitgelopen op David Cronenbergs Thunder of Future Crimes, die maandag in Cannes in première ging en waarvoor de regisseur al had geanticipeerd op het vertrek van het publiek.

Ostlund, 48, uit Göteborg, die de Palme d’Or in Cannes won met ironie van kunstwereld The Square, gaf toe dat zijn nieuwste film sommige critici teleurstelde met zijn uitgebreide humor en opzettelijke slechte smaak, maar zei dat hij blij was met de reactie van het publiek .

“Bij de première en bij onze testshows buiten de steden, op het platteland in Spanje bijvoorbeeld, lachten en schreeuwden mensen live. Wij stedelijke Europeanen zijn geen goed publiek. We zitten met onze armen over elkaar en mijn doel was om speel het als een achtbaan voor volwassenen, om de bioscoop te gebruiken waarvoor hij moet worden gebruikt. Niet om op een slimme manier te kijken.”

De regisseur voegde eraan toe dat hij een mix wilde creëren van Europese filmtradities, “om te proberen iets over de samenleving te zeggen”, met de in Amerika geproduceerde gewoonte om films te maken die wordt gemotiveerd door de behoefte om het publiek te plezieren en geld te verdienen.

Het is door sommige critici geprezen als een van de beste films van het festival tot nu toe.

Ostlunds cast van acteurs, waaronder Woody HarrelsonAls dronken marxistische jachtkapitein moesten ze allemaal improviseren en regelmatig 25 schoten per schot maken.

Harrelson, 60, zei tijdens de première in Cannes dat hij niet goed bij de rol past, want hoewel het personage marxistisch is, is hij een anarchist. Daarna waagde hij het met zijn eigen riskante grappen, geïnspireerd door de recente blunder van president George W. Bush over de Russische invasie van Oekraïne: “Ik ben het soort persoon dat het onsmakelijk vindt als je een land aanvalt, een land met al dat leger, een grote macht, er is geen provocatie geweest voor een provincie als het tijdperk.. .Avga…Vietnam…Nee, sorry dat ik de weg daar kwijt ben.’

Maar de Amerikaanse ster was geïnteresseerd om met Ostlund aan de film te werken.

“Hij kan je erg ongemakkelijk maken en je aan het denken zetten. Hij maakt je de hele tijd aan het lachen, misschien nog belangrijker, wat een grote truc is. Ik zal in zijn volgende film zijn, of hij me nu wil of niet. Het was een verkwikkende ervaring , een van de grootste ervaringen van mijn leven.”

Ostlund zei dat hij ervoor koos om de mode-industrie te studeren vanwege zijn gesprekken met zijn vrouw, een modefotograaf, en zijn interesse in de manier waarop mode het menselijke instinct op de markt brengt om veiligheid te vinden in het uiterlijk van de kudde.

Dickinson zei dat hij voelde dat zijn personage in de film een ​​bewuste rol speelde in deze economie: “Hij weet veel waar hij staat en gebruikt zijn uiterlijk in zijn voordeel. Robin maakt ongelooflijk slimme observaties over menselijk gedrag en prikt gaten in al onze ego’s. Ik moest mezelf toestaan ​​zielig te zijn. En mezelf te presenteren als een stuk vlees. Dat is wat werkt en wat Carl vooruit helpt.”